La musique de Marie
Kaï est un jeune homme discret, vivant sur une petite île paisible dont la spécialité est la fabrication d’automates et de pièces pour ces derniers.
Alors qu’il est enfant, il manque de se noyer dans l’océan lors d’une sortie avec ses amis. Depuis ce jour, il a la capacité d’entendre des sons que personne d’autre ne perçoit. Il utilise ce don pour aider son village à trouver de nouveaux gisements en écoutant la vibration des roches dans les mines. Mais quand il retourne à la surface, Kaï est fasciné par Marie, une déesse mécanique qui flotte dans le ciel et par la musique qui en provient.
La Musique de Marie est probablement l'œuvre la plus accessible d’Usamaru Furuya, qui est généralement connu pour des titres plus horrifiques ou dérangeants (Litchi Hikari Club, Le Cercle des Suicides ou encore La Déchéance d’un Homme). Mais attention, La Musique de Marie est un conte à destination des adultes.
Derrière cette histoire aux allures de film des studios Ghibli se cachent des thématiques fortes : diversité culturelle, questionnement sur notre rapport à la religion et à Dieu, industrialisation… Le tout est sublimé par le trait d’Usamaru Furuya, fourmillant de détails mais jamais surchargé et qui puise son inspiration chez les peintres classiques comme Bosch ou plus contemporains comme Escher.
